Menakutkan, menyeramkan dan mengganggu – sejarah seni penuh dengan lukisan bertema gelap, karena kematian dan kengerian selalu menjadi motif yang menggugah minat umat manusia seperti yang dirangkup di ionclub. Contoh utama lukisan dan pahatan yang menakutkan dan menakutkan dari seniman terkenal yang berasal dari periode Renaisans ketika ekspresi artistik yang gelap dibebaskan dari dogma Kristen yang ketat tetapi mempertahankan tema-tema religius serta mitologi klasik sebagai sumber inspirasi dan alegori . Penggambaran adegan-adegan alkitabiah, penuh kekerasan dan pengorbanan yang penuh gairah dengan perwujudannya dalam tubuh manusia nyata membangun tradisi lukisan gelap yang bertahan hingga seni rupa kontemporer. Dari kumpulan besar karya dengan tema yang mengerikan dan tidak jelas, kami membuat pilihan kronologis yang mengganggu ini dari karya-karya lukisan penting dan tak terlupakan yang berhubungan dengan aspek-aspek horor dari keberadaan dan imajinasi manusia.
1. Hans Memling – Triptych of Earthly Vanity and Divine Salvation
Hans Memling adalah master Renaisans Jerman yang lukisan gelapnya luar biasa pada masanya. Meskipun tema alegori alkitabiah biasa untuk abad ke-15, lukisannya yang menakutkan mengandung sentimen erotis yang kuat dan gambar yang benar-benar mengerikan tentang kematian dan dosa maut. Triptych of Earthly Vanity and Divine Salvation-nya adalah bagian dari seri yang juga mencakup Alegori Cinta Sejati dan Alegori dengan Perawan. Itu adalah lukisan rumah mobiliar, yang dimaksudkan untuk tetap terbuka dan memperkuat nilai-nilai moral dalam kehidupan sehari-hari dengan mengingatkan orang-orang tentang kengerian neraka.
2. Hieronymus Bosch – Taman Kenikmatan Duniawi
Garden of Earthly Delights adalah triptych yang dilukis oleh seniman Belanda Hieronymus Bosch, yang dikenal karena penggambaran gelap masternya dalam lukisannya. Meskipun menggambarkan surga, bumi dan neraka, itu dinamai panel pusat dan terbesar – yang paling menarik dan paling kontroversial tetapi juga bukan periode terpanjang dari keberadaan manusia, kehidupan manusia di bumi, dan menyajikan avant-garde visi fantasi surealistik dan adegan halusinasi hidup yang melebur bersama di dunia horor ini. Tiga bidang kondisi manusia adalah struktur hierarkis yang terdiri dari tataran tertinggi norma moral seperti dewa, tindakan sadar manusia dan kehidupan yang terorganisir, serta dunia fantasi bawah sadar, ketakutan, nafsu, dan kegembiraan yang dilarang secara moral dan/atau sosial. Ditampilkan secara alkitabiah dan sesuai dengan nilai-nilai pada masanya, lukisan horor ini menunjukkan nasib manusia yang tidak diragukan lagi mengarah dari surga yang hilang melintasi lembah ke jurang neraka. Alegorinya yang menakutkan adalah Memento Mori yang abadi dan selama lima ratus tahun itu tidak berhenti memukau dan menakutkan para penonton.
Baca Juga : Apakah Milenial Tertarik Dengan Seni?
3. Caravaggio – Judith Memenggal Kepala Holofernes
Lukisan Judith Beheading Holofernes dari tahun 1598–99 adalah interpretasi Caravaggio tentang catatan alkitabiah dari Kitab Judith deuterokanonika, pada saat itu – perumpamaan populer dari Perjanjian Lama tentang pahlawan wanita yang menyelamatkan rakyatnya, dengan memenggal pemimpin musuh mereka, Jenderal Asyur Holofernes. Mirip dengan lukisan gelap lainnya, Caravaggio memilih untuk fokus pada bagian paling dramatis dari cerita, saat pembunuhan. Pada adegan yang dipentaskan, dari latar belakang hitam dan teduh, karakter Judith dan dia muncul untuk memisahkan kepala Holofernes dari tubuhnya. Bagian yang paling menakutkan dari lukisan itu bukanlah penggambaran rinci dari pelaku kejahatan, tetapi tampilan emosi yang saling bertentangan di wajah Judith, yang menunjukkan pada saat yang sama ketegasan heroik dan perasaan jijik intens yang tak terhindarkan, yang mewujudkan ambivalensi psikologis. dan horor yang sebenarnya.